Kendi kendine rehberli sesli geziler, ziyaretçilerin "Kübizmin yaratıcı anahtarlarını" tanımalarına yardımcı olur.

En yeni firma bilgileri, kendi kendine rehberli sesli gezileri ziyaretçilerin anlamasına yardımcı oluyor.
Paris'teki Picasso Müzesi'nin sergi salonunda, güneş ışığı panjurlardan süzülerek "Les Demoiselles d'Avignon" tuvaline düşüyordu. Japonya'dan Sato, resimdeki çarpık insan çizgilerine bakıyor, kaşlarını çatıyor ve sık sık rehberlik aracına basıyordu - İngilizce açıklama sadece "1907'de üretildi, Kübizmin başlangıcı" diyordu ve "Neden kadının yüzü geometrik parçalara ayrılmak zorunda kaldı?" sorusunun cevabını merak ediyordu ama tek bir açıklama bulamadı; yanındaki Fransız tatilci, rehberlik aracı menüsünde "Guernica" taslağının arkasındaki savaş karşıtı hikayeyi aradı, ancak sadece "II. Dünya Savaşı sırasında üretildi" ifadesini gördü; daha uzakta, çok sayıda Arap turist, sergi dolabındaki eskiz defterinin etrafında toplanmış, işaret ediyor ve jestler yapıyorlardı, ancak ellerindeki rehberlik aracında Arapça seçenek yoktu ve sadece "Bu çizim doktorları ve müşterileri mi gösteriyor?" diye tahmin edebiliyorlardı. Picasso'nun gençliğinde yaptığı "Bilim ve Hayırseverlik" adlı eskizine bakarken. Bu tür sahneler, Picasso'nun 4.500'den fazla eserine ev sahipliği yapan bu sanat simgesinde neredeyse her gün yaşanıyor.

Picasso Müzesi, gezegendeki en prestijli sanat müzelerinden biridir. Her yıl, 2 milyondan fazla uluslararası turist aşağıdakileri görüyor. Ancak "Picasso'yu anlamak" hiç de kolay bir iş değil - resimleri melankolik mavi portrelerden kolaj sanatına kadar uzanıyor ve daha sonra yüzlerin sayısız parçaya ayrıldığı Kübist eserler bile yarattı. Sanat terimleri bunaltıcı olabilir ve turistler dünyanın dört bir yanından geliyor. İngilizce, Fransızca ve İspanyolca dışında önemli bir dil ihtiyacı var. Sergi salonları yakın resimlere sahip ve duvarlar taştan yapılmış ve sinyaller genellikle başarısız oluyor. Yingmi, 16 yıldır sesli rehberlik sektöründe. "Sadece bir araç edinin ve ne varsa düzeltin" yaklaşımını benimsemedi. Bunun yerine, müzenin sorunlarına odaklandı ve tam senaryolu bir sesli gezi çözümü geliştirdi. Özellikle herhangi bir ürün hakkında konuşmadan, Yingmi, turistlerin "kafa karıştırıcı Kübizmi" "anlaşılır bir hayal gücü hayatına" dönüştürmesine yardımcı olmak için teknolojik uyarlama ve malzeme iyileştirmesine güveniyordu.

I. Picasso Müzesi gezisinin "4 engeli", hem turistleri hem de işletmecileri rahatsız ediyor

Birkaç müze işletmecisi ve seyahat acentesiyle konuştuktan sonra, hepsi "Bir ekibi Picasso Müzesi'ne götürmek, bir ekibi Louvre'a götürmekten daha stresli" dedi. Bu yerdeki gezideki sorunların tümü "sanatı nasıl anlayacağınız" ve "sahneyi nasıl uyarlayacağınız" ile bağlantılıdır. Bir çevirmen ekleyerek çözülebilecek bir şey değil:

1. Çok dilliliğin "alanı" çok büyük. İngilizce, Fransızca ve İspanyolca dışında dilleri konuşan turistler, sadece "resimlerden anlam çıkarabilirler".

Picasso Müzesi'ni ziyaret edenlerin yaklaşık %40'ı İspanyolca, İngilizce veya Fransızca bilmiyor - çocuklu Japon ve Koreli aileler, özellikle ziyaret etmek için gelen Orta Doğulu turistler ve sanata tutku duyan Doğu Avrupalılar var. Ancak, geleneksel geziler çoğunlukla sadece üç dil sunuyor - Almanca, İtalyanca ve Portekizce genellikle ihmal ediliyor, Portekizce, Hintçe ve bu küçük dillerden bahsetmiyorum bile.

Bir seyahat acentesi çalışanı bana bir zamanlar bir Orta Doğu ekibine liderlik ettiğini söyledi. Amca, "Mavi Otoportre"ye yöneldi ve "Neden bunu bu kadar üzücü çizdi?" diye sordu. Geçici çevirmen sadece belirsiz bir şekilde "Belki de kötü bir ruh halindeydi" diyebildi ve amca başını salladı ve "Sadece resme kendim baksam daha iyi olurdu" dedi. Güney Amerikalı turistler daha da sinirlenmişti. İspanyolca yorum istediler, ancak geleneksel gezinin İspanyolca versiyonu sadece eserlerin adlarını çevirdi, Kübizmin İspanyol halk seramiği şekilleriyle ilgili olduğunu belirtmedi ve gezi sonrası, ekipteki herkes "Sadece bir grup garip resim gördük" dedi.

2. Sanat terimleri "çok belirsiz", sıradan turistler "anlamıyor"

Picasso'nun dünyasında, "Kübizm", "Yapısökümcülük" ve "Kolaj Sanatı" gibi terimler, Çince'ye çevrildiğinde bile sıradan turistlerin anlaması için zorlayıcıdır. Geleneksel geziler ya doğrudan terimleri atar, örneğin "Les Demoiselles d'Avignon"a yönelir ve "Bu, Kübizmin kurucu eseridir" der, ancak "Kübizm nedir ve neden karakterlerin burunları ve gözleri normal değil?" açıklamaz ya da sadece "Bu, Picasso'nun 1905'te yaptığı bir resim" der, ancak bunun onun gül renkli döneminin bir parçası olduğunu ve resimdeki pembe tonların aşık olmasından ve iyi bir ruh halinde olmasından kaynaklandığını belirtmez.

Sonuç olarak, turistler "Gitar"daki düz çizgilere baktıklarında, Picasso'nun "iki boyutlu bir not defterine üç boyutlu bir gitar çizdiğini" anlamıyorlar; "Rüya"daki uzanan kadına baktıklarında, "o yumuşak kıvrımların onun kısa aşk özlemini gizlediğini" anlamıyorlar - sanatın en ilgi çekici kısmı bu "terim yığınları" tarafından gizleniyor.

3. Sergiler yoğun ve "karışması kolay", izleme ritmi genellikle kesintiye uğruyor

Picasso Müzesi'ndeki sergi salonlarının çoğu büyük değil, ancak sergiler yakından yığılmış: bir salonda, Picasso'nun gençliğinden kalma eskizler, mavi döneminden yağlı boya tablolar ve gül renkli döneminden heykeller, sadece 1,5 metre arayla yerleştirilmiş. Geleneksel rehberli geziler çok belirsiz bir seçime sahip. Bir eskizin önünde dururken, çalınan ses, yan taraftaki bir yağlı boya tablonun sesidir. Turistlerin sesi tekrar tekrar manuel olarak değiştirmesi gerekiyor. Daha da sorunlu olanı, bazı sergi duvarlarının taştan yapılmış olması ve sinyalin bir engele çarptığında bozulmasıdır. Bir keresinde "Gül Dönemi'nin motivasyonu sirkten geldi" diye duydum, daha fazla dinlemek üzereyken, sinyal beklenmedik bir şekilde düştü ve toparlandığımızda, zaten bir sonraki bölüme geçmiş olmuştuk.

Bir Fransız bölgesel turist bana şikayette bulundu: "Başlangıçta Picasso'nun hayat yolculuğunu, çocukluk resimlerinden daha sonraki Kübist eserlerine kadar takip etmek istedim. Ancak ya sırayı kaçırdım ya da sinyal yoktu. Sonuç olarak, amaçsızca dolaştım ve tarzının nasıl değiştiğini bile anlayamadım."

4. "Derinlik eksikliği", üretimin arkasındaki "hayat hikayelerini" kaçırmak

Picasso'nun resimleri asla "sadece üretim uğruna yaratılmadı" - "Guernica", Nazilerin İspanyol Guernica kasabasını bombalamasına öfkelendikten sonra boyandı. Resimdeki boğa şiddeti sembolize ediyordu ve at acıyı temsil ediyordu; "Pipo Tutan Çocuk"taki soluk mavi arka plan, onun gençliğinin bir anısıydı. Ancak geleneksel rehberli geziler nadiren bu "sahne arkası hikayelerinden" bahseder, sadece "Eserin adı ne ve ne zaman boyandı?" der.

Turistler sadece "Bu resim ne kadar garip görünüyor?" diye bakabilir, ancak "Neden bunu bu şekilde çizdi?" anlayamazlar.

Daha önce küçük bir anket yaptım ve turistlerin sadece %15'i geleneksel rehberli geziler aracılığıyla "Picasso'nun Mavi Dönemi'nin bir arkadaşının intiharından kaynaklandığını ve Gül Dönemi'nin ilk aşkından kaynaklandığını" bilebiliyordu; daha da azı, %10'u "'Les Demoiselles d'Avignon'un motivasyonunun yarısının Afrika maskelerinden ve yarısının İspanyol boğa güreşlerinden kaynaklandığını" biliyordu - aslında, bir sanat müzesinde görülmesi gereken en önemli şey bu "resimlerde gizli hayatlar"

II. Yingmi'nin "Sanat Ayarlama Planı": Turistlerin ihtiyaçlarına bağlı kalın, "anlaşılmaz"ı "anlaşılır" hale getirin.

Yingmi, Picasso Müzesi için planı düşündüğünde, insanlara "Teknik olarak ne kadar gelişmiş olduğumuzu" bildirmek için acele etmedi, ancak aslında müzeye bir hafta boyunca gözlem yapmak için birkaç kişi gönderdi - farklı ülkelerden turistleri takip etti, nerede durduklarını, nerede kaşlarını çattıklarını, hangi cümleleri tekrarladıklarını gözlemledi ve eksiksiz bir not defteri tuttu. Herhangi bir pahalı açıklama olmadan, nihai plan tamamen turistlerin gerçek ihtiyaçlarına dayanıyordu:

1. Sergi Ayarlaması: Doğru fark etme + Sabit sinyal, izleme ritmini kesintiye uğratmadan.

Müzedeki "yoğun resimler ve kolayca engellenen sinyaller" sorununu çözmek için, Yingmi'nin planı iki ana noktaya odaklandı:

Biri "Tam Fark Etme" idi, RFID-2.4 G yıldız dağıtım teknolojisini kullanmak. Basitçe söylemek gerekirse, bir ziyaretçi resme 1 metre mesafedeyken, açıklama tam olarak geliyor ve bitişik heykele atlamıyor - çok yoğun bir resim koleksiyonuna sahip bir sergide denedim, Picasso'nun çocukluğundan kalma "Bilim ve Hayırseverlik"in önünde dururken, açıklama bu resmin hikayesiyle ilgiliydi ve sesi manuel olarak değiştirmeye gerek yoktu; diğeri ise "Sabit sinyal" idi, taş duvarlardan geçebilen 4GFSK parazit önleme teknolojisini kullanmak. Bunu Atina'daki Akropolis Müzesi'nin taş sergi salonunda test ettim ve sinyal kesintisi oranı %5'in altına düşürülebilir, müzenin taslakları sakladığı yeraltı sergi salonunda bile ses net bir şekilde duyulabiliyordu.

Ve pil ömrü için, turistlerin Picasso Müzesi'ni ziyaret etmesi yaklaşık 2,5 saat sürüyor ve planda kullanılan ekipman Yingmi'nin kendi PMU güvenlik lityum pili, bir kez şarj edilebilen ve 12 saat kullanılabilen. Ortada bir şarj soketi aramaya gerek yoktu ve ekipman hafif yapılmıştı, bu nedenle uzun süre taktıktan sonra el ağrısına neden olmadı - bazı geleneksel ekipmanların aksine, yarı yolda ağırlaştı ve tutulmak istenmedi.

2. Malzeme Derinliği: Picasso'nun "hayat yolculuğuna" bağlı kalın, sanatı "küçük hikayelere" dönüştürün.

Yingmi, açıklamanın içeriğini ortaklaşa tartışmak için Paris Sanat Enstitüsü ve Picasso Araştırma Merkezi'nden akademisyenlere danıştı. Çekirdek şuydu: "Büyük teorilerden bahsetmeyin, Picasso'nun hayal gücü hayatını turistlerin anlayabileceği hikayelere ayırın.".

Örneğin, Mavi Dönem'i tartışırken, "Arkadaşının intiharından sonra, Picasso depresyondaydı, bu yüzden mavi tonları dilencileri ve sokak sanatçılarını boyamak için kullandı - 'La Vie'deki ağır duruşlara bakın, mavi renk yalnızlığı gösteriyor" denilebilir. Ayrıca, "İlk aşkıyla tanıştı, bu yüzden renkler pembeleşti ve akrobatları ve palyaçoları boyadı - 'Pipo Tutan Çocuk' yumuşak pembelere sahip, neşeli ruh halini gösteriyor" denilebilir. Kübizmi tartışırken, daha da ayrılacaktır: "Picasso figürleri geometrik şekillere ayırdı ve aynı anda ön ve yan görünümleri gösterdi - 'Les Demoiselles d'Avignon'a bakın, kadınların yüzleri ayrılmış, geleneksel perspektifi bu şekilde kırdı.".

İçerik ayrıca ziyaretçilere "kendileri bulmaları" için bir hatırlatma içerir, örneğin, "'Gitar'daki çizgilere bakın, Picasso üç boyutluluk hissi yaratmak için düzlemleri nasıl kullandı?" "'Rüya'daki kadının koluna bakın, yumuşak, kıvrımlı bir çizgi gibi değil mi?" Bu şekilde, ziyaretçiler pasif bir şekilde dinlemiyor, aktif olarak gözlemliyor ve daha sıkı hatırlıyorlar.

Karar: Picasso'nun "Sanatsal Yaşamı"nın daha fazla kişi tarafından anlaşılmasına izin verin.

Picasso Müzesi'nin güzelliği, "Picasso'nun birçok resmini sunmak" değil, bu resimlerin içinde gizli olan şeydir - bir sanatçının üzüntüden mutluluğa, eski kuralları takip etmekten kendilerini yenilemeye, yarım yüzyılı aşan bir sanat dönüşüm tarihine uzanan yolculuğu. Ziyaretçiler için, buraya gelmek "'Les Demoiselles d'Avignon' ile bir görüntü" almak değil, "Picasso'nun neden böyle resim yaptığını, bu resimlerin ne tür bir ruh hali gizlediğini" bilmek istemektir.

Yingmi'nin rehberli gezi planı herhangi bir pahalı fonksiyona sahip değil. Sadece şu üç noktayı iyi yapıyor: "dili iyice tanımlayın, doğru tepkilere sahip olun ve derin malzemeye sahip olun". Bir sanat rehberine benziyor, bilgiyi coşkuyla aktarmıyor, ancak ziyaretçilere yavaşça, Mavi Dönem'in melankolisinde, Gül Dönemi'nin hassasiyetinde ve Kübizmin atılımında, yavaş yavaş ziyaretçilerin Picasso'nun hayal gücü kodunu anlamasına yardımcı oluyor. Müşteriler için, böyle bir planı seçmek sadece ziyaretçi deneyimini daha iyi hale getirmekle kalmıyor, aynı zamanda sanat müzesinin gerçekten "kültürü iletmesini ve sanatı yorumlamasını" sağlıyor - bu, rehberli gezi planının en hayati anlamıdır.

SSS 

S1: Bu sesli rehberi geleneksel turlardan farklı kılan nedir?
A1: Sanat bağlamlarının anlaşılmasını artıran, manuel müdahale olmaksızın doğru, çok dilli açıklamalar sağlamak için hikaye tabanlı içerik ve gelişmiş teknoloji kullanır.

S2: Rehber, yoğun sergi düzenlerini nasıl ele alıyor?
A2: Hassas algılama ve parazit önleyici sinyallerle, kalabalık alanlarda karışıklığı önleyerek, sesin yalnızca yakınınızdaki sergi için çalmasını sağlar.

S3: Sınırlı sanat bilgisine sahip ziyaretçiler için seçenekler var mı?
A3: Evet, rehber karmaşık terimleri ilişkilendirilebilir yaşam hikayelerine ayırır ve istemler ve sorular aracılığıyla aktif gözlemi teşvik eder.